عنوان مدونتي علي  blogger يا استاذ سعد

senderllaaa.blogspot.com

فن الباليه

وفي هذا الموضوع سوف نتعرف عن :
1- فوائد الباليه السبعة.
2-معلومآت عن الباليه.
3-الباليه المائي حركة وخفة الجسم.
4-وآخيرآ وليس آخرآ نبذة عن الباليه لنختم الموضوع به.

_____________________________________________




سواء كنت تبحث عن نشاط مناسب لك أو لطفلك، فإن رقص الباليه يمدك بالفوائد النافعة لكل من العقل والجسم.
فهو يهتم بتحريك جميع أجزاء الجسم الذي يحتاج إلى الانضباط والتركيز معا، علاوة على ذلك فإن الباليه يتم تدريسه من خلال مجموعة من الأشخاص مما يسمح لك بالتفاعل مع الآخرين.

وفيما يلي بعض من الفوائد المتعددة للباليه:
1. تحسين وضع الجسم:
فتمارين الباليه تطلب استخدام وضع جسم جيد ومستقيم، ولهذا السبب تتضمن فصول تعليم الباليه الدروس الخاص بتمارين الإستقامة والمحاذاة، التي تحسن من شكل وهيئة الجسم وتعمل على خلق حالة من الوعي تجاه الاستقامة الجيدة عند أداء أي من أنشطتك اليومية.

2. العمل على تناسق الجسم:
إن الحركات التي يتم تدريسها في دروس الباليه مصممة خصيصا لتناسق الجسم وتقوية العضلات، وهذا يحول دون تكون تلك الدهون والشحوم عديمة الفائدة والتي هي ضارة بالصحة.

3. خلق وعي واتزان الجسم:
عندما تلتحق بدروس الباليه سوف تتلقى سلسلة من التمرينات تسمى بالـ barre، والتي تساعد في بناء اتزان الجسم وهو الأمر الذي يحتاج إليه راقص الباليه الناجح.
فهذا التمرين يتم تكراره في كل مرة من أجل العمل على خلق توازن وقوة الجسم.

4. المساعدة في خفض التوتر والإجهاد:
عند تأدية تمارين وحركات الباليه، سوف تتلقى مزيدا من الاسترخاء لدى كل من جسمك وعقلك، فانتباهك سوف يتحول للتركيز على كل حركة، ووضع كل من يديك وقدميك، ويقر العديد من الأشخاص بشعورهم بالراحة وتخلصهم من التوتر بمجرد التركيز في رقص الباليه.

5. تعزيز التعبير الإبداعي:بالرغم من الفوائد الصحية الجَمَّة التي تعود من جراء ممارسة الباليه، فإنه ليس فقط شكلا من أشكال التمرينات ولكنه أيضا نوع من التعبير الفني.

فيمكنك فهم كل حركة من حركات الرقص بطريقتك الخاصة، وتصبح هي وسيلة التعبير عن شخصيتك وآرائك مما يخلق منه نوعا فريدا من العلاج لكل من العقل والجسم.

6. يساعد على المرونة :-
إن حركات الباليه تساعد بشدة في خلق مرونة الجسم، وذلك لاستخدامها لبعض العضلات التي قلما تستخدم في الألعاب الأخرى.
7. تقوية عضلات الظهر والبطن:
يعتبر الباليه شكلا رائعا من أشكال التمرينات التي تساعد في تقوية عضلات الظهر والبطن، مما يسفر عن تقليل آلام الظهر والبطن.

ويلاحظ لاعبو الباليه أن منطقة محيط الخصر أصبحت أكثر تحديدا مع مرور الوقت.

وهناك العديد من مزايا الباليه التي يمكنك الاستمتاع بها أثناء تلقيك لتلك الدروس، وإذا كنت متقدما في العمر فيتوفرالكثير من تلك الدروس التي خصصت لغير الأطفال من الراغبين في تعلم الباليه.
تم بحمد لله_____________________________________________





جاءت كلمة "الباليه" (Ballet) من كلمة Ballare الإيطالية وBallo اللاتينية القديمة
وأصبحت كلمة Ballet الفرنسية الكلمة القياسية لهذا الفن القديم حتى الآن. 
في عصر النهضة الثقافية في أوربا بدأ الناس يهتمون بقيمة جسم الإنسان ودوره
الأمر الذي دفع الاقتصاد والعلوم والثقافة الى الأمام بسرعة هائلة. 
وفي إيطاليا مهد النهضة الثقافية 
استخدم الارستقراطيون والأمراء الفنون كوسيلة وطريقة للتباهي بقوتهم الاقتصادية
وزيادة نفوذهم السياسي، حيث نافس بعضهم البعض الآخر باستثمار أموال ضخمة في الفنون والثقافة. وبفضل ذلك تطورت الفنون
وفي ظل هذه الخلفية التاريخية نشأ رقص الباليه على أساس الرقص الشعبي البسيط في القصور الإيطالية، وتطور من لعبة رقص الى فن بأسلوب وحركات محددة
وكان الباليه رقصا بسيطا للتسلية رقصه الارستقراطيون والأمراء بأنفسهم في حفلات القصور ومآدبها، وسمى أيضا ب"الباليه بين المآدب". 
وفى زفاف دوق ميلانو عام 1489 عرض "رقص المأدبة" وهو رقصة نموذجية لهذا النوع من الباليه. 
. 

وفي القرن الخامس عشر جاء الملك الفرنسي تشارلس الثامن مع جيشه الى إيطاليا، 
وفوجيء باكشتاف رقص "الباليه بين المآدب" الأنيق والفاخر هذا، فجلب هذا الفن والفنانين 
الايطاليين الى فرنسا. 
وفي عام 1581 عرضت في زفاف أخت ملكة فرنسا لوييس أول مسرحية رقص باليه ضخمة في التاريخ 
بعنوان:"الباليه الكوميدي للملكة" من تأليف موسيقار وأستاذ رقص إيطالي.
وأصبح رقص الباليه جزءا مهما في حياة القصر الفرنسي في القرن السابع عشر. 
وعشق الملكان لويس الثالث عشر والرابع عشر هذا الفن ولا سيما ملك لويس الرابع عشر، 
حتى اشترك في عروض الرقص بنفسه، حيث لعب أدوار البطولة في ست وعشرين رقصة باليه ضخمة، 
ونظم ثلاثة أساتذة فنون كبار ليعملوا على إبداع وعرض رقصات الباليه،
حتى تشكل أسلوب جديد للباليه يدعى "الباليه بين الفصول". 
وفي عام 1661 أصدر أمرا بتأسيس أول مدرسة رقص في تاريخ الباليه—معهد الرقص الملكي، وبدأ تأليف وتنظيم التدريب لرقص الباليه، وحدد حركات الأيدي والأرجل في رقص الباليه، واستمر هذا النظام حتى اليوم. 
وفي النصف الثاني من القرن السابع عشر،
خرج فن الباليه من القصور وصعد خشبات المسرح وأصبح فنا مسرحيا. 
بفضل ذلك ظهرت أول دفعة من الممثلين المحترفين لعرض الباليه. 
ولكن في ذلك الوقت لعب كل الأدوار في مسرح باليه راقصون رجال، وحتى عام 1681، عرضت في قاعة الأوبرا بباريس مسرحية بعنوان "نصر الحب" ظهرت فيها أول راقصة للباليه على خشبة المسرح، 
وأصبحت الراقصة البطلة في المسرحية جيان فاندن أول باليرينا أى راقصة باليه في التاريخ. 

ويلبس راقصو الباليه ملابسا خاصة التصميم مهما كانوا في حجرة التدريب أم على خشبة المسرح. 
وفي الباليه الكلاسيكي دائما تلبس الفتيات قمصانا سوداء وبنطلونات وردية مشدودة على الجسم. 
وأسلوب الشعر جزء من ملابس رقص الباليه أيضا، حيث تشدّ الراقصات شعرهن ليشكل كعكة شعر، حتى تظهر ملامح رؤوسهن وأعناقهن بوضوح وجمال. 
والحذاء الذي يرتديه الراقصون والراقصات مصنوع من جلد خفيف وناعم أو قماش خيش. 
تلبس الراقصات اللون الوردي والراقصون اللون والأسود أو الأبيض

أنواع الباليه 

(1) الباليه الرومانتيكى الذي يخضع إلى تصوير الأساطير والمواضيع الخرافية بحركات الرقص .

(2) باليه الأوبرا ويدرج ضمن فصول المسرحية لبعث السرور والارتياح لدى رواد المسرح ، كما هو الحال في باليه الأسيرات في اوبرا عايدة .
(3) الباليه الحديث ، وهو من ابتداع الفنانين الروس ، فقد حاولوا اختيار بعض الألحان المألوفة لمشاهير
الموسيقيين ووضع رقصات تعبيرية تتفق والنغمات الموسيقية ، كما فعل الفنان ( ر ييسبيجى ) عندما اختار مقطوعات من أوبرات روسينى ووضع لها رقصات 
تحت اسم ( الحانوت العجيب ).

بحيرة البجع 

احدى روائع تشايكوفسكي الموسيقية التي الفها عام 1887 والتي تضاف إلى تراثه الموسيقي العالمي في الجمال النائم و كسارة البندق و الاميرة النائمة• وتتضمن اربعة فصول استعراضية موسيقية راقصة في باليه درامي من اربعة فصول وكتب كلماتها بالروسية المؤلفان في • بي بيغتشين و فاستلي جلتزر، وعرضت لأول مرة على مسرح البولشوي بموسكو في 4 مارس 1887 وقام بتصميم رقصات الباليه جوليوس ريزنجر.


صـورة توضيحية عن لباس الباليه في آوقآت التدريب..

الباليه هو احد فنون الرقص الى تعبر عن مشاعر و رغبات و تطلعات الانسان منذ اقدم العصور و هذا الفن كغيرة من الفنون مر بمراحل عديه اضفت عليه خصائص و سمات متابينه. ففى البدء كان الرقص فنا فطريا او عفويا رغم قدرة الانسان الطبيعيه على اداء الموضوعات التى تهم عالمه و منها ما يتصل بالعلاقه الرابطه بينه و بين الالهه و الطبيعة  . و كان الرقص واسطه التعبير عن الفرح و القهر و الخصب و القحط و الامل و الياس ثم طرا عليه التغير و التطور شانه شان بقية الفنون و قد كان لتطور مراحل الانسان عبر التاريخ تاثير كبير على تكوين و نشوء فنون الرقص المختلفه من شعب الى اخر و قد تنامت تلك الفنون ووصلت اوج تطورها .

يعد الانسان هو الاداة الرئيسيه الخالقه للحركه و التى تعتبر عماد هذا الفن و الوسيله الناقله و المعبرة عن عالم الانسان و اذا تتبعنا تاريخ نشوء مصطلح " باليه " حيث يعود الفضل بظهور كلمه باليه الى لدومنيكو دى بياشينزا ( 1470- 1390 ) عندما اطلق اسم بالو بدلا من دنزا " الرقص " و يعتبر اول عرض باليه هو ما قدمه بالتازار دى بوجويولكس فى عرضه باليه كوميك دى لارينى ( 1581 ) و قد اعتبرت التقنيه العاليه فى الرقص الجماعى و الحركات تعزيزا لمركز ايطاليا كبلد رئيسى فى تطور الباليه الا ان العديد من المختصين فى فن الباليه لا يرون ان هذا دليل على كونه البدايه لفن الباليه  .

يقول الدكتور / محمود احمد حنفى فى كتابه ( فن الباليه ) ان الرقص هو اقدم الفنون الجميله على الاطلاق و كان اتصاله بالموسيقى وثيقا فاستخدمت الادوات الايقاعية فى تنظيم حركاته و تقويتها و ظلت تلك الادوات ملازمة له منذ النشاة كذلك لم تعرف الشعوب الفطريه و المدنيات القديمة فى بادىء عهدها الغناء الا مقرونا بالرقص لذلك كانت الموسيقى بعنصريها الاساسين : ( الايقاع – النغم ) فى خدمة الرقص .

و قد يعجب المرء حين يعلم ان هذا الفن وثيق الاتصال بتراثنا القديم فاننا نرى فى نقوش الاسرة الخامسة حوالى 2500 سنة ق.م نساء يرقصن جماعات رقصا بسيطا يشابه تمامااحدث انواع رقص الباليه ......اما فن الباليه فقد ظهر اول مرة سنه 1581 فى قصر فرساى بفرنسا و قد تالف هذا الفن كما هو عليه فى الوقت الحاضر من الاستهلال ( prologue)  و هو مقطع افتتاحى يعرض فيه المؤلف بعض اجزاء هامه و مؤثرة فى تطوير موضوع الباليه الرئيسى و ترتبط تلك الاجزاء ببعضها بشكل يوجد العلاقه الموضوعيه بين الحدث المعروض حاليا و بين الحدث فى الماضى و اثره فى نمو و تطور الموضوعات و الاحداث التى تتلاحق اثناء العرض .

اما انتاج الباليه فيمر بمراحل فنيه و عمليه عديدة تشابه فى اغلبها تلك المراحل التى تمر بها المسرحية غير ان المرحله الفنيه الاولى فى الباليه تسمى ( لبرتو )lebreto   حيث يتم تحويل القصه الى حركات مسرحية موسيقية تعبر عن المضمون .

و حول بدايات هذا الفن فسوف نجد ان البدايات كانت فى عصر النهضه الثقافيه فى اوربا حيث بدا الناس يهتمون بقيمة جسم الانسان و دوره و هو الامر الذى دفع الاقتصاد و العلوم و الثقافه الى الامام بسرعه هائلة و فى ايطاليا مهد النهضة الثقافية استخدم الارستقراطيون و الامراء الفنون كوسيلة و طريقه للتباهى بقوتهم الاقتصادية و زيادة نفوذهم السياسى حيث نافس بعضهم البعض الاخر باستثمار اموال ضخمة فى الفنون و الثقافه و بفضل ذلك تطورت الفنون فى هذة الفترة تطورا مذهلا و فى ظل هذة الخلفيه التاريخيه نشا رقص الباليه على اساس الرقص الشعبى البسيط فى القصور الايطالية و تطور من لعبة رقص الى فن باسلوب و حركات محددة و كان الباليه رقصا بسيطا للتسليه رقصه الاراستقراطيون و الامراء انفسهم فى حفلات القصور و مأدبها و سمى ايضا " الباليه بين المأدب " و فى  زفاف دوق ميلانو عام 1489 عرض " رقص المأدبة " و هو رقصه نموذجيه لهذا النوع من الباليه  و فى نفس الوقت ظهرت فى القصور وظيفه جديده و هى

" استاذ الرقص "

فى القرن الخامس عشر جاء الملك الفرنسى تشارلز الثامن مع جيشه الى ايطاليا و فوجىء باكتشاف رقص " الباليه بين المأدب " الانيق و الفاخر فجلب هذا الفن و الفنانين الايطاليين الى فرنسا و فى عام 1581 عرض فى زفاف اخت ملكة فرنسا لوسن اول مسرحية رقص باليه ضخمة فى التاريخ بعنوان " الباليه الكوميدى للملكة " من تاليف موسيقار و استاذ رقص ايطالى و اصبح رقص الباليه جزءا مهما فى حياة القصر الفرنسى فى القرن السابع عشر .

عشق الملكان لويس الثالث عشر و الرابع عشر هذا الفن و لا سيما الملك لويس الرابع عشر حتى انه اشترك فى عروض الرقص بنفسه حيث لعب ادوار البطولة فى ست و عشرين رقصه باليه ضخمه و عين ثلاثة اساتذة فنون كبار ليعملوا على ابداع و عرض رقصات الباليه حتى تشكل اسلوب جديد للباليه يدعى " باليه بين الفصول "

فى عام 1661 اصدر امرا بتاسيس اول مدرسة رقص فى تاريخ الباليه " معهد الرقص الملكى " و بدا من هنا تاليف و تنظيم التدريب لرقص الباليه و حددت حركات الايدى و الارجل فى رقص الباليه و استمر هذا النظام حتى اليوم و فى النصف الثانى من القرن السابع عشر خرج فن الباليه من القصور و صعد خشبات المسارح و اصبح فنا مسرحيا .

بفضل هذة المدرسه ظهرت اول دفعه من الممثلين المحترفين لعرض الباليه و لكن فى ذلك الوقت لعب كل الادوار فى مسرح الباليه راقصون رجال و حتى عام 1681 عرضت فى قاعة الاوبرا بباريس مسرحيه يعنوان " نصر الحب " ظهرت فيها اول راقصه باليه على خشبه المسرح و اصبحت الراقصه هى البطلة فى المسرحية حيث تعد " جيان فاندن " اول باليرينا فى التاريخ .

و الجدير بالذكر ان فى الباليه الكلاسيكى  دائما ما تلبس الفتيات قمصانا سوداء و بنطلونات ورديه مشدوده على الجسم و يعد

اسلوب الشعر جزء من ملابس رقص الباليه ابضا حيث تشد الراقصات شعرهن لبشكل كعكة شعر حتى تظهر ملامح روؤسهن و اعناقهن بوضوح و جمال كذلك فان الحذاء الذى يرتديه الراقصون و الراقصات يكون مصنوع من جلد خفيف او قماش حيث تلبس الراقصات اللون الوردى و الراقصون اللون الاسود او الابيض .

المايسترو (قائد الاوركسترا)

المايسترو :-

المايسترو Maestro or Conductor:



الكثيرين من غير الموسيقيين وحتى بعض الموسيقيين أحيانا لا يعرفون ما هي وظائف المايسترو ولماذا يقف أمام الأوركسترا، ولماذا يبدو وكأن العازفين لا ينظرون له أثناء العزف ومتى يكون وجوده ضروريا وأي من الأعمال التي ممكن عزفها بدون وجود مايسترو!

باختصار شديد، المايسترو هو من يدير العمل كله في الأوركسترا، وفي الأعمال الأوركسترالية الكبيرة لايمكن بأي حال من الأحوال عزف تلك الأعمال بدون وجود مايسترو.

كنت أقرأ قبل فترة في كتاب وكان هناك فصل يتكلم عن المايسترو، سوف أنقل فقرة أعجبتني من هذا الكتاب:
"المايسرو والمؤلف الشهير جوستاف ماهلر قال ذات مرة:

لا يوجد أوركسترا عظيم، فقط يوجد مايسترو عظيم. في هذا الكلام مقدار كبير من الحقيقة إذا لم يفهم بشكل حرفي. طبعا حتى توسكانيني نفسه لن يستطيع أن يجعل أوركسترا لمعهد عالي للموسيقى أن يعزف مثلما يعزف أوركسترا بوسطن فيلهارمونيك، وكذلك الأمر لو قاد مايسترو من الدرجة الرابعة أوركسترا بوسطن فيلهارمونيك لما تمكن من أن يجعلها تعزف مثل أروكسترا لمعهد عالي للموسيقى" هذا هو جزء مما أتى في الكتاب.

لو طبقنا هذا الكلام على إحدى أشهر الأوركسترات في العالم كأن تكون أوركسترا برلين فيلهارموني ولو افترضنا وأن قاد هذا الأوركسترا قائد عظيم مثل كارايان في عمل ضخم كأن يكون الحركة الأولى من سيمفونية ماهلر الثانية، وبعد أن فرغ كارايان من قيادته لتلك الحركة قام بتسليم عصا القيادة لمايسترو آخر، المايسترو الآخر ليست له خبرة طويلة في القيادة وهو قائد بسيط جدا من الدرجة الثامنة أو العاشرة، بعد أن يقود هذا المايسترو غير الخبير نفس العمل سوف نلاحظ فارقا هائلا في النتيجة الصادرة، علما بأن الأوركسترا هو نفسه والنوتات الموضوعة أمام العازفين هي نفسها فأثناء قيادة المايسترو الثاني للعمل لسمعنا هرجا ومرجا وأخطاءا لا حصر لها بدلا من أن تسمع عملا عظيما.

ولو قاد أوركسترا شهير مايسترو شهير جدا عملا معين، وبعد فترة قاد نفس العمل ونفس الأوركسترا مايسترو شهير آخر للاحظنا أن هناك فروقات قد تصل أحيانا لتكون فروقات كبيرة بين نتيجة قيادة هذين المايستروين، السبب هو أن لكل مايسترو له رؤيته وفهمه الخاص بالعمل والمؤلف.
هذا هو السبب في أن الكثيرين من المهتمين بالموسيقى الكلاسيك حينما يقتنون عملا مهما لمؤلف ما فهم يقتنون ذات العمل بقيادة عدة مايسروات وعزف عدة أوركسترات.

هل ينظر الموسيقيين للمايسترو بانتباه؟
حينما يتفرج شخص غير موسيقي إلى أوركسترا يلاحظ "أو يتصور" بأن كل العازفين مشغولين بقراءة النوتة متناسين وجود المايسترو ولا ينظرون له، إذا لماذا يقف المايسترو؟ هذا الكلام غير صحيح بتاتا، فكل العازفين عليهم أن يراقبوا تحركات المايسترو.


لو حظر أحدنا بروفة أوركسترا وجلس يتفرج، وجد أن العازفين منهمكين في قراءة النوتة وفي مكان معين أوقف المايسترو العزف، تجد أن الأوركسترا كلها تتوقف عن العزف في نفس الوقت الذي أوقف المايسترو يده، هذا يعني أن الجميع منتبهين لحركات المايسترو، وهذا هو السبب في أن المايسترو يقف على خشبة عالية لكي يراه جميع العازفين، أما العازفين الذين يشتركون في نوتة واحدة "مثل الآلات الوترية حيث يشترك كل عازفين إثنين في نوتة واحدة" تجد أنهم يضعوا حامل النوتة "الستاند" في مكان معين بحيث يتمكن كُلّا من العازفين من رؤية المايسترو ولو صادف وأن جلس أمام أحد العازفين عازف أو عازفة بشعر عالي أو كثيف أو عازف طويل القامة مما يعيق العازف الذي يجلس إلى خلفه من رؤية المايسترو تجد أن العازف يحاول تغيير مكان الستاند أو مكان الكرسي الذي يجلس عليه أو يطلب من العازف الجالس أمامه ليغير قليلا من موقعه ليتمكن هو من رؤية المايسترو.
وهذا هو السبب أيضا في أننا نجد أن الأوركسترا تجلس على ألواح خشبية متفاوتة في الارتفاع، فكراسي الآلات الوترية توضع على خشبة المسرح مباشرة أما كراسي آلات النفخ فتوضع على ألواح خشبية متفاوتة الارتفاع وبحسب موقع الآلة لكي يتمكن العازفين من رؤية المايسترو.

لننظر لهذا الفيديو سنلاحظ الاختلاف في ارتفاع مستوى العازفين وهم يعزفون سيمفونية دفورجاك الثامنة


هل رأى أي منا عازف في أوركسترا قد وجه النوتة بعكس اتجاه المايسترو أو في اتجاه آخر؟
لو انتبه المايسترو أثناء البروفة إلى أن أحد العازفين ينظر فقط للنوتة الموسيقية ولا ينتبه لإشاراته يوقف المايسترو التمرين ويتوجه بنظره لذلك العازف مستهزئا وساخرا ويمسك النوتة التي أمامه ويضعها على مقربة من أنفه وعيونه أي على مسافة 5 سنتمترات عن عيني المايسترو في إشارة منه أن ذلك العازف ينظر فقط للنوتة ولا ينتبه لحركات المايسترو لكي يضحك عليه باقي العازفين (نادرا ما يحصل هذا في الأوركسترات الاحترافية لكن ممكن أن يحصل في أوكسترات الطلاب أو أركسترات الهواة).

كيف يتمكن العازف من رؤية المايسترو وهو مشغول بقراءة نوتته الموسيقية؟
ممكن أن نطبق هذه التجربة على أنفسنا:
أنظر إلى صفحة أمامك وفي نفس اتجاه الصفحة التي تقرأها يجلس شخص، أطلب من ذلك الشخص أن يؤشر بأصابع يده ليعطيك عددا معينا كأن تكون ثلاثة أصابع أو خمسة سوف تجد نفسك بأنك تتمكن من التعرف على العدد وأنت لا تنظر إلى الشخص بل تنظر للصفحة التي أمامك، بعد ذلك اطلب منه أن يحرك إحدى يديه ويضعها في مكان ما سوف تنتبه على الفور بأنه قد وضع يده على رأسه أو على قدمه على سبيل المثال. بنفس الكيفية يتمكن عازف الأوركسترا من رؤية المايسترو وهذا السبب الذي تجدهم جميعا قد وضعوا حامل النوتات في نفس اتجاه المايسترو. توجد أماكن معينة في العمل الموسيقي يتطلب فيها من العازفين أن يتركوا النظر في النوتة ويركزوا أنظارهم نحو المايسترو لكي يتلقوا التعليمات الصحيحة من حركات يدي المايسترو "مثل هذه الأماكن يكون حفظها سهلا أو أن تكون نوتات طويلة، أي لا يمكن عمل ذلك في أماكن صعبة وسريعة".

جهاز الشاشة الضوئيه

تعريفه :-

هو جهاز عرض ضوئى يعرض الصورة فوق رأس المعلم وهو جالس أمام الطلاب ، حيث يستخدمه وهو فى مواجهة الدارسين ، فيكتب أو يرسم أو يعرض الشفافية التعليمية ، فتظهر الكتابات والرسومات على شاشة العرض .

مسميات جهاز العرض : 

جهاز العرض فوق الرأس وهى ترجمه لنص التسمية الانجليزية (Over Head Projector ) 

جهاز عرض الشفافيات وذلك نسبة للوسيلة التى يعرضها الجهاز.

جهاز العرض العلوي أو الإسقاط العلوي ، لأن عرض المادة العلمية يكون أعلى من مستوى نظر التلاميذ . 

السبورة الضوئية ، لأنه يقوم بدور مشابه للسبورة الطباشيرية إلا أنها مضاءة . 

جهاز العرض الأمامي ، لأن الصورة تظهر على الشاشة أمام التلاميذ .

مكونات الجهاز :

أولاً من الداخل :

1- مصباح ضوئى قوى . 

2- عدسة مجمعة .

3- مرآة مستوية .

4- عدسة مجمعة محدبة مستوية .

5- مروحة لتبريد المصباح . 

يتكون الجهاز من الداخل كالآتي : 

1- مصباح قوي للإضاءة وهو الجزء الرئيسي في الجهاز الذي يقوم بإرسال الضوء إلى الشفافية .

2- تقع تحت المصباح مباشرة عاكس يعكس الضوء الساقط إليها إلى أعلى وهي بذلك تزيد من كثافة الضوء المتجهة إلى الشفافية .

3- فوق المصباح نجد هناك عدسة مجمعة تجمع الضوء وترسله إلى عدسة فريزل .

4-عدسة فريزنل نسبة إلى مخترعها وهي عدسة مجمعة ومركزة للضوء .

5- لوح من الزجاج الشفاف لوضع الشفافية المعدة عليه أو الورق الشفاف للكتابة عليه .

6-عدسة التكثيف أو الإسقاط وتقوم بمهمة تكبير الصورة وإسقاطها على المرآة العاكسة .

7- المرآة العاكسة وهي على وضع مائل والتي تقوم بعكس الصورة على شاشة العرض وهي مرآة متحركة. 

8- مروحة للتبريد للتخفيف من حدة الحرارة المنبعثة من مصباح الإضاءة .

9- مفتاح خاص لتوضيح الصورة برفع الرأس إلى أعلى أو إلى اسفل 

10-مفتاح تبديل اللمبات . 

11- مفتاح التشغيل .

ثانياً : من الخارج :

1- لوح زجاجى شفاف توضع عليه الشفافية .

2- مجموعة إسقاط مكونة من عدسة مجمعة ومرآة مستوية .

3- حامل مجموعة الإسقاط .

4- مفتاح لتوضيح الصورة .

5- مفتاح لتشغيل الجهاز .

6- مفتاح لرفع وخفض شدة الضوء .

7- سلك لتوصيل الجهاز بالتيار الكهربى المناسب .

مميزات / الفوائد التعليمية لجهاز العرض العلوى :

1- عرض الصورة ضوئياً على الشاشة مما يقلل من الاعتماد على السبورة العادية .

2- يعطى مساحة كبيرة للكتابة أو الرسم .

3- إسقاط الصورة على الشاشة بنفس الألوان التى كتبت أو رسمت بها 

4- يستخدمه المعلم وهو فى مواجهة الدارسين مما يجعله مسيطراً على أى شغب قد يحدث ، كما أن هذا يجعله متفاعلاً مع طلابه باستمرار 

5- توفير وقت وجهد المعلم والطلاب .

6- لا يحتاج الى الإعتام التام لقاعة العرض فقط تقليل الإضاءة فى حالة عرض شفافيات ملونة .

7- تمكين المعلم من إعداد المادة التعليمية مسبقاً كتابة ورسماً وبهذا يمكنه التغلب على مشكلتى ضيق الوقت ورداءة أو سوء الخط أو الرسم .

8- سهولة إعداد الشفافيات سواءً اليدوية أم الحرارية وسهولة عرضها بالجهاز .

قواعد تشغيل الجهاز :

1- يجب أن يقف المعلم أو يجلس فى المكان المناسب بالنسبة للجهاز ، بحيث لا يحجب ضوء الجهاز عن الشاشة أو عن المشاهدين .

2- يجب ضبط الجهاز حتى تظهر الصورة واضحة على الشاشة .

3- عدم الكتابة على اللوح الزجاجى .

4- عدم تشغيل الجهاز لفترة زمنية مستمرة لأطول من نصف الساعة ، بل تشغيله فترة زمنية أقل ثم إراحته لبعض الوقت حفاظاً على عمر المصباح .

5- عدم تحريك الجهاز وهو شغال .

6- ضبط الصورة حتى تكون فى مستوى نظر المتعلم .

المواد والأدوات اللازمة للتدريب :

شفافيات خام أو معدة من قبل – جهاز عرض علوى – أقلام ملونة خاصة بالشفافيات فى حالة استخدامها للكتابة أو الرسم – طاولة لوضع الجهاز – مصدر تيار كهربى مناسب – شاشة عرض .

محددات انتشار الجهاز فى العملية التعليمية :

1- استهلاكه كمية من الكهرباء لاسيما فى حالة استخدامه فترات كثيرة فى الدرس .

2- ارتفاع ثمن الجهاز لاسيما الموديلات الحديثة منه .

3- تلف المصباح الكهربى بسرعة وارتفاع سعره .

4- صعوبة عرض المجسمات عليه فعرضها يعطى ظل المجسم لا تفاصيله .

جهاز عرض الشفافيات

جهاز السبورة الضوئية

الســــبـورة الضوئية أو جهاز عرض الشفافيات 
أو جهاز عرض فوق الرأسي over HEAD 


مسميات الجهاز 
جهاز العرض العلوي أو ( الإسقاطي ) . 
جهاز العرض فوق الرأس وهو ترجمة للمصطلح الإنجليزي (أوفر هيد بروجكتر ) . 
جهاز عرض الشفافيات (لأنة يعرض فقط شفافيات ) . 
السبورة الضوئية ( لأنها تستخدم كالسبورة الطباشيرية لكنها مضاءة ) . 
جهاز العرض الأمامي ( لأنة يعرض على شاشة أمام التلاميذ ) . 




جهاز عرض الشفافيات ( الأوفرهيد ):
هو جهاز يستخدم كوسيله تعليميه ويتوافر هذا الجهاز في غالبية المدارس ويسمى
 ( الأوفرهيد ) وهو سهل الاستخدام ، سهل الصيانة ، إلا أنه يتطلب منا الحذر في أثناء تشغيله ، وإطفائه ، للمحافظة على المصباح لأنه غالي الثمن ونادر وجوده في السوق .

مكونات جهاز العرض الرأسي ( الأوفرهيد ) :






الجزء الداخلي : 
1- مصباح قوي للإضاءة وهو الجزء الرئيسي في الجهاز الذي يقوم بإرسال الضوء إلى الشفافية .
2- تقع تحت المصباح مباشرة مرآة مقعرة تعكس الضوء الساقط إليها إلى أعلى وهي بذلك تزيد من كثافة الضوء المتجهة إلى الشفافية .
3- فوق المصباح نجد هناك عدسة مجمعة تجمع الضوء وترسله إلى عدسة فريزل .
4- مروحة للتبريد للتخفيف من شدة الحرارة المنبعثة من المصباح .

الجزء الأوسط :
1- عدسة فريزل نسبة إلى مخترعها وهي عدسة مجمعة ومركزة للضوء .
2- الغطاء المعد لحمل الشفافية التي تستخدم في الكتابة .
3- اللوح الشفاف لوضع الشفافيات المعدة عليه والذي يمر فوقه الورق الشفاف .
الجزء العلوي :
1- عدسة التكثيف التي تقوم بمهمة تكبير الصورة .
2- المرآة العاكسة وهي على وضع مائل والتي تقوم بعكس الصورة على شاشة العرض .
طريقة تشغيل جهاز العرض الرأسي ( الأوفرهيد ) :
1- يجب أن نتعرف أولاً على قوة التيار الكهربائي للجهاز ، ثم نقوم بإيصال الجهاز بالتيار الذي يناسبه ( 110 فولت - 220 فولت ) وبهذا نضمن بإذن الله سلامة الجهاز من التلف ، وهناك بعض الاجهزة تعمل أوتوماتيكياً وتكيف نفسها حسب التيار الداخل عليها .
2- نقوم بالضغط على المفتاح الخاص بالمروحة ثم نضغط على المفتاح الخاص بالإضاءة ، وعندها يصبح الجهاز جاهز للاستعمال .
3- عندما نبدأ بالكتابة نقف على يسار الجهاز ونقوم بالكتابة على الورق الشفاف المتصل بالجهاز بواسطة قاعدة خاصة مستخدمين في ذلك أقلاماً خاصة ( فلوماستر ) .
4- يمكن سحب الورق الشفاف بواسطة محرك خاص إلى اليمين أو اليسار ، ويمكن عرض الشرائح الجاهزة .

صيانة جهاز العرض الرأسي ( الأوفرهيد ) :
المحافظة على هذا الجهاز أمر ضروري ومحتم حتى يمكن الاستفادة منه لذا :
1- يجب الحرص على رفع المرآة المستوية قبل تشغيل الجهاز .
2- عدم تنظيف الجهاز بالمذيبات البترولية ولكن بالمسح الجاف فقط .
3- تشغيل المروحة قبل بدء العمل وكذلك تركها بعد إطفاء المصباح لتبريد الحرارة داخل الجهاز لفترة بسيطة .
4- تنكس المرآة المستوية العلوية حتى لا تتعرض للاتربة أو الغبار ، ويغطى الجهاز بالغطاء الخاص به ليمنع عنه الغبار والاتربة .
5- عدم تحريك الجهاز وهو في وضع التشغيل والمصباح مضاء ، لأن الحركة قد تسبب تلف المصباح وهو غالي الثمن .
ولاستخدام هذا الجهاز طريقتان :
1- أن يستخدم المعلم الجهاز كالسبورة فيكتب المعلم بقلم خاص على شريحة بلاستيكية معدة على بكرة لتظهر الكتابة أمام الطلاب على الشاشة ، وكأن المعلم يكتب على السبورة ، وكلما امتلاء الحيز الذي على الجهاز أدار المعلم بكرة الشرائح فظهر حيز آخر خال من الكتابة . وهذا يقوم مقام استخدام السبورة الأصلية ، ولهذه الطريقة عدة فوائد منها :
أن المعلم لا يدير ظهره للتلاميذ كما يحدث عند الكتابة على سبورة الفصل ، وهذا يمنع تشاغل التلاميذ عن الدرس .
قدرة المعلم على الرجوع إلى ما كتبه على الشريحة ، فيستطيع تقويم عمله وتصحيح خطأه ، واختصار الوقت ، وهذا لا يتوافر عند استخدام السبورة العادية .
لا ينتج عنها الرذاذ المتطاير عن الطباشير الذي يؤدي إلى الإضرار بصحة التلاميذ والمعلمين .
2- أن يستخدم المعلم شرائح أعدت مسبقًا ، و يكون ذلك بنسخ ما يريد عرضه على التلاميذ مثل الآيات أو الأحاديث أو الخرائط ، والرسومات التوضيحية على شرائح إما بواسطة جهاز تصوير الشرائح المتوافر في أغلب المدارس أو بواسطة آلة التصوير العادية ، ولكل شرائحه الخاصة ، إلا أن إنتاجها عن طريق جهاز تصوير الشرائح أفضل ؛لأن المادة المصورة تبقى فترة أصول من التصوير بآلة التصوير العادية .

مميزات هذا الجهاز:
1-انه يعمل في الإضاءه العاديه. 
2- مواجهة المعلم للطالب والمحاضر للمستمع والمشاهد.
3- يوضع في مقدمة الفصل.

عيوب استخدام جهاز عرض الشفافيات: 

1- لابد من إعتام غرفة التعلم بنسبة 75% - 95% . 
2- تكاليف إنتاج الشفافيات مرتفعة نوعاً ما . 
3- لابد من تواجد شاشة عرض في مكان العرض . 




ارشادات وتوجيهات للاستخدام :
اولا : تجهيز المادة التي تريد عرضها :
1. اطبع ما تريد عرضة بواسطة الحاسوب ، واذا لم يكن لديك الوقت الكافي ، قم بنسخ المادة في ورقة خارجية A4 بواسطة آلة النسخ. 
2. تأكد من وضوح الكتابة والرسومات عليها ، وراجع أيضا الأملاء وكل شيء ، تجنبا للاحراج اثناء الشرح ، حاول ذلك قدر ما تستطيع. 
3. حاول الحصول على ورق شفاف بحجم A4 ، وقم بادخالة في آلة النسخ مكان الورق الذي يُطبع عليه. 
4. قم الآن بعمل نسخ مرة أخرى لورقتنا التي تحتوي على المادة التي تريد عرضها ، من المفترض ان تظهر الآن بوضوح على الورقة الشفافة. 
5. أصبح لديك الآن مادة جاهزة للعرض على جهاز العرض الرأسي.ثانيا : استخدام الجهاز :
1. حاول اظلام الغرفة بمقدار بسيط ( نصف اظلام ) ، وهذا يتم بتحكمك في غلق الباب او النوافذ او اطفاء الاضاءه ، حسب ما تراه مناسبا لوضوح الرؤية والحفاظ على مدى جيد للابصار ( وهنا لا تنسى ان تفتح اضاءة الغرفة قبل ان تطفيء الجهاز). 
2. ضع الورقة على السطح المصقول من الجهاز. 
3. قف على احد جوانب الجهاز ( الايمن او الايسر ) ، كثيرون يقفون بين السبورة والجهاز مما يعمل على عدم الرؤية الواضحه. ضعه على يمينك اذا كنت تكتب باليمين وضعه على يسارك ان كنت تكتب باليسار ، هكذا يسهل عليك التحكم به. 
4. لا تنظر مباشرة الى الورقة الموضوعة في الجهاز ، فقط عندما يكون مطفئا. 
5. حاول حمل لمبة اضافية احتياطية ، معك في حقيبة الجهاز!! ، واعرف طريقة تركيبها. 
6. كن متيقضا لمسار سلك الكهرباء ، منعا للحوادث اثناء مرور احد الطلاب مكانه دون ان يراه!. 
7. بعد الانتهاء ، اغلق الجهاز ، واغلق قابس الكهرباء ، وحافظ على الجهاز في حقيبته الخاصة به.

ملاحظات هامة:
1- يمكن توضيح الصورة إذا كانت غير واضحة عن طريق مفتاح خاص لذلك يقع في أعلى الجهاز على شكل عجلة ، فعن طريق تحريكه يميناً ويساراً يمكننا الحصول على الوضوح المطلوب .
2- يمكن تركيز الصورة على جزء معين من عدسة فريزل عن طريق مفتاح خاص بذلك يقع أسفل الجهاز ، وعن طريق تحريكه إلى أعلى يرتفع المصباح وما جاوره من عدسات إلى أعلى وبذلك يتم التركيز .
3- يمكن رفع الصورة وخفضها عن طريق تحريك المرآة العلوية إلى أسفل أو أعلى حتى نحصل على الارتفاع المناسب والمطلوب .
4- الجهاز يجب أن يكون في وضع مناسب حتى يتمكن التلاميذ من المشاهدة .
5- يوجد في الجهاز مصباح إضافي ، ففي حالة تلف المصباح الأساسي يمكنك إحلال المصباح الإضافي عن طريق ذراع خاص بذلك يقع أسفل الجهاز مرسوم عليه مصباح .
6-يجب ان تعرف اولا ان عمر فتيلة الضوء الافتراضي لا يتجاوز 50 ساعة تشغيل ، وبالتالي فلا تكن قلقا اذا انطفأت عليك فجأة ، يجب ان تكون لدى المدرسة احتياطي منها على الاقل واحدة لتفادي الاحراج اثناء أداء الحصة.

تكنولوجيا التعليم

مميزات جهاز العرض العلمي

سهل التشغيل 

سهل الاستخدام 

يمكن تشغيله في  الضوء العادي 

لا يحتاج الي اظلام الحجرة